트롱프뢰유(Trompe l'oeil)라는 개념은 미술이나 공예, 건축뿐만 아니라 패션 부문에서도 자주 발견할 수 있다. <현대 남성 패션에 표현된 트롱프뢰유>(2018) 논문에 따르면, 트롱프뢰유를 '속이다'라는 의미의 'troper'와 '눈'이라는 의미의 'oel'을 합친 단어, 즉 '눈속임'이라고 정의한다. 간단하게 착시 효과라고 볼 수 있다. 해당 논문은 트롱프뢰유의 궁극적인 목적은 결국 '감상자가 그들의 앞에 보이는 작품과 현실, 상상의 세계를 넘나들며 감각적 즐거움을 만끽'하게 하는데 주안점을 둔다고 말한다.

스키아파렐리 트롱프뢰유 스웨터

구두를 뒤집어 쓴 듯한 스키아파렐리 슈 햇

매니큐어를 칠한 손톱이 달린 스키아파렐리 글러브

피부 위에 바로 곤충들이 앉아있는 듯한 스키아파렐리 네크리스

스키아파렐리 x 살바도르 달리 티어 드레스

패션 신에 '트롱프뢰유'라는 개념을 도입했던 선구자는 엘사 스키아파렐리다. 그녀가 1927년에 선보인 스웨터 한 벌이 그 시작이었다. 블랙 스웨터의 넥 라인을 따라 화이트 리본을 묶은 듯한 디자인은 초현실주의를 패션에 접목하기 시작한 기념비적인 사례라고 볼 수 있다. 이후로도 스키아파렐리는 트롱프뢰유 기법을 꾸준히 그의 컬렉션에 적용했다. 구두를 뒤집어 머리에 바로 얹은 듯한 실루엣의 '슈 햇(Shoe Hat)', 피카소의 그림에서 영감을 받아 제작한 매니큐어를 칠한 손톱이 달린 글러브, 투명한 아세테이트 플라스틱 위에 곤충 프린팅을 새겨 피부 위에 벌레들이 앉은 듯한 연출을 꾀한 네크리스, 살점이 찢어져 나가는 프린팅이 담긴 살바도르 달리 협업 이브닝 드레스가 대표적인 예시다. 이와 같은 스키아파렐리의 아카이브가 많은 후대 디자이너에게 영향을 끼쳤다는 것은 익히 알려진 사실이다.

프라다 25SS

프라다 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 룩 디테일 컷. 가디건과 이너 셔츠는 레이어드를 의도한 한 벌의 풀오버 제품이다.

프라다 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 룩 디테일 컷. 탑과 일체화된 스카프와 벨트 그래픽이 더해진 트라우저가 눈길을 끈다.

프라다 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 룩 디테일 컷. 마찬가지로 페이크 칼라와 벨트 그래픽이 도드라진다.

프라다 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 룩 디테일 컷. 에이징된 듯한 더티 워싱이 더해졌다.

아크네 스튜디오 25SS

아크네 스튜디오 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 아이템 디테일 컷. 멀티 키 체인 그래픽이 프린팅됐다.

아크네 스튜디오 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 아이템 디테일 컷. 데미지 및 그래피티 디테일이 담겼다.

아크네 스튜디오 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 아이템 디테일 컷. 레더 패치워크를 재결합한 듯한 해체주의적인 디자인이 눈에 띈다.

아크네 스튜디오 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 아이템 디테일 컷

시간이 흘러 트롱프뢰유 기법을 패션 신에 적용하는 방식도 다양해졌다. 크게 두 가지로 나눌 수 있는데, 첫 번째는 스타일링 혹은 프린팅 아트워크를 활용한 착시 효과다. 이는 곧 패션 아이템이 지닌 디테일을 눈속임하는 것이다. 25SS 시즌 프라다와 아크네 스튜디오에서 이런 양상의 룩이 도드라진다.

25SS 시즌 프라다의 일부 룩은 자세히 봐도 눈치채기 힘들 정도로 정교한 눈속임을 구현했다. 팬츠와 다른 질감의 프린팅을 새긴 벨트, 스트라이프 탑과 일체화된 스카프, 니트웨어와 이너 셔츠를 레이어드한 것처럼 보이지만 실은 한 제품인 풀오버, 에이징된 듯한 더티 워싱이 더해진 로퍼까지. 가까이에서 하나하나 디테일을 뜯어볼수록 재밌는 요소가 등장한다. 실제로 미우치아 프라다와 라프 시몬스는 이 점을 의도해 해당 컬렉션을 'Closer'라고 이름 붙였다.

프라다가 은은한 위트로 트롱프뢰유 기법을 적용했다면, 아크네 스튜디오는 더욱 대담한 유머를 담았다. 최근 몇 시즌 동안 데님 소재에 트롱프뢰유 기법을 적용해 오던 아크네 스튜디오는 25SS에서 그 정점을 찍었다. 벨트 루프에 멀티 키 체인이 달린 듯한 프린팅과 찢기고 낙서를 휘갈긴 듯한 디스트레스드 디테일 프린팅에서 이를 확인할 수 있다. 이는 팬츠 뿐만 아니라 백, 스카프 등 여러 카테고리에도 적용해 일관성 있게 맥시멀한 무드를 드러낸다.

꼼 데 가르송 옴므 플러스 24SS. 옷을 레이어드한 듯한 프린팅이 더해졌다.

MM6 메종 마르지엘라 x 슈프림 24SS. 마르지엘라 특유의 옷 위에 옷을 프린팅하는 기법으로 입체감을 더했다.

발망 23SS. 르네상스 명화가 떠오르는 인간의 신체를 전사 프린팅했다.

와이 프로젝트 x 장 폴 고티에 22FW. 브랜드의 시그니처 바디 모프 그래픽이 인상적이다.

이 외에도 디테일을 눈속임하는 예시로는 전사 프린팅 방식이 있다. 꼼데가르송 옴므 플러스 24SS 시즌과 지난해 MM6 메종 마르지엘라와 슈프림 협업 컬렉션처럼 본판 위에 다른 판을 인쇄해 착각을 불러일으키거나, 장 폴 고티에의 협업이 포함된 와이 프로젝트 22FW 시즌, 발망 23SS 시즌 컬렉션처럼 인간의 신체를 그래픽화해 옷 전체에 이식하는 경우가 있다. 눈속임이라기엔 티가 나는 기법이지만, 이런 프린팅 기법을 통해 아방가르드하거나 섹슈얼한 무드를 증폭시킬 수 있다.

보테가 베네타 25SS

보테가 베네타 25SS에서 트롱프뢰유 기법이 적용된 아이템 디테일 컷. 꽃과 페이퍼 백은 모두 가죽으로 만들었다.

보테가 베네타 23SS 룩, 23FW 아이템 디테일 컷. 플란넬 셔츠와 데님 팬츠, 니트 삭스 부츠와 페이퍼 백 모두 가죽으로 만들었다.

로에베 25SS. 깃털 소재 위에 그래픽 아트워크를 새겼다.

로에베 24FW. 마이크로 비즈 디테일로 그래픽 아트워크를 새겼다.

로에베 23FW. 얇은 가죽 소재 위에 니트 짜임 구조를 프린팅해 착시를 불러 일으킨다.

로에베 23SS. 네오프렌 소재 베이스에 픽셀 아트 이펙트를 더해 만화 같은 착시를 불러 일으킨다.

두 번째는 텍스처를 활용한 착시 효과를 주는 경우다. 이는 곧 소재를 눈속임한다는 뜻이다. 소재의 본질적인 물성을 감추고 다른 소재인 척 '연기'를 해야 한다는 것은 높은 완성도와 정교한 만듦새를 요구한다. 이를 잘 구현한 게 마티유 블라지가 이끌던 보테가 베네타와 조나단 앤더슨이 이끌던 로에베다.

마티유 블라지는 보테가 베네타에 있는 동안 ‘소재’에 있어서는 독보적인 행보를 보여줬다. 데뷔 컬렉션인 22FW에는 누벅 소재에 데님을 프린팅하더니, 23SS에는 가죽 소재로 플란넬 셔츠와 데님 팬츠를 만들어 사람들을 완벽하게 속였다. 23FW에는 니트 삭스 부츠를 선보였는데, 이 역시 니트가 아닌 얇은 가죽을 엮어 눈속임한 것. 최근 25SS까지도 ‘트롱프뢰유’ 기법을 적용한 레더 셔츠와 울 팬츠가 런웨이에 등장했다.

이 분야에서 조나단 앤더슨도 빠질 수 없다. 매 시즌 로에베와 JW앤더슨에서 유별난 개성을 런웨이에 쏟아붓는 덕에 컬렉션을 세심하게 뜯어보는 재미가 있다. 로에베에서 인상적이었던 사례만을 몇 꼽자면, 25SS 시즌 깃털 위에 새긴 아트워크 티셔츠, 24FW 시즌 마이크로 비즈로 한 땀 한 땀 그래픽을 수놓은 스웻 셋업, 23FW 시즌 스키니한 가죽 위에 니트의 질감을 표현한 가디건, 23SS 시즌 네오프렌 소재로 구현한 픽셀 아트 어패럴 등이 있다.

순서대로 루이비통 24SS, 생로랑 23SS, 발렌시아가 25 리조트, 프라다 23FW. 모두 가죽 소재의 가방 제품이다

순서대로 디젤 24FW, 24SS, 23FW. 시스루 스킨 톤의 텍스처 믹스가 착시 효과를 불러 일으킨다.

아크네 스튜디오 25SS 시퀸 프린티드 데님 팬츠

준야 와타나베 23SS. 코튼 자켓 위에 베르베르진의 빈티지 레더 자켓 실루엣을 전사 프린트했다

슈프림 x 노스페이스 23SS. 화이트 컬러 프린팅을 가미해 주름진 듯한 이펙트를 더했다

스테판 쿡 22FW. 꽈배기 니트 짜임 구조를 데님 자켓 위에 프린팅했다

위 두 브랜드 외에도 여러 기발한 방식으로 소재를 눈속임한 사례는 많다. 쇼핑백 혹은 패키지 박스를 모티브로 한 제품에서 이런 경향을 자주 포착할 수 있다. 루이비통 24SS 시즌에는 브랜드의 페이퍼 쇼핑 백에서 착안한 레더 숄더백이 등장했고, 발렌시아가 25 리조트 시즌에는 슈 박스를 모티브로 한 레더 클러치를, 생로랑 23SS 시즌에는 치킨 박스라고 조롱받기도 했던 종이 질감의 테이크 어웨이 레더 박스 백을 내놓았다. 종이인 줄 알았지만 모두 가죽 소재라는 게 공통점.

앞서 이야기한 컬렉션들만 나열해 놓고 보면 트롱프뢰유 기법을 적용한 아이템은 모두 일반적으로는 소화하기 힘들 것만 같은 인상을 준다. 하지만 남들과 겹치지 않는 개성 있는 디테일 하나가 전체 착장의 완성도를 높이고 눈길을 끄는 법이다. 찾아보면 생각보다 우리가 많이 알고, 또 자주 입는 브랜드에서도 트롱프뢰유 기법을 적용한 웨어러블한 아이템들을 많이 선보이고 있다. 슈프림부터 아워 레가시까지, 슈프라이즈가 인스타그램을 통해 트롱프뢰유 디테일 입문 아이템 4종을 소개했으니 참고하길 바란다.

트롱프뢰유 기법, 묘하게 빠져드는 패션에 담긴 트릭 아트